Becky G y J Balvin cantarán en jornada de rebajas de septiembre en Panamá.

Panamá.- Panamá celebrará la segunda edición de la jornada de superdescuentos “Black Weekend Sale” del 14 al 16 de septiembre próximo, con el agregado de una cartelera cultural que incluye un concierto encabezado por la cantante estadounidense Becky G y el reguetonero colombiano J Balvin. El director de la Autoridad de Turismo de Panamá (ATP), Gustavo Him, explicó hoy a Acan-Efe que la jornada de descuentos, que involucra a 12 centros comerciales, 10 ubicados en la capital y los otros dos en el interior del país, incluirá este año una sección de entretenimiento musical a parte de las compras. Los turoperadores podrán vender paquetes de promoción con hotel, pasaje de avión y boleto para asistir a los conciertos, o vender cada producto de forma individual. “En el 2017 que se realizó la actividad de compras promocionando el concierto de la banda de rock estadounidense Maroon 5, llegaron de otros países unas 1.000 personas; este año tuvimos que hacer un cambio por el tipo de mercado más latino, porque son los países más cercanos que vienen a comprar”, indicó el ministro en una conferencia de prensa. A la segunda edición del “Black Weekend Sale”, que surgió como alternativa al tradicional “viernes negro” de noviembre, se espera la llegada de unos 22.000 visitantes de Brasil, Colombia, Costa Rica, Ecuador, El Salvador, Honduras, Guatemala, México, Nicaragua, Paraguay y República Dominicana. La cartelera musical que acompaña la jornada de súper descuentos esta compuesta por el concierto “Panamax”, que será el 15 de septiembre en el Centro de Convenciones de Amador, en las riberas del Canal, con recitales de J Balvin, Becky G y la revelación colombiana Manuel Turizo. La completa el llamado “Zona Fest”, con artistas y cantantes panameños que durante los tres días de la jornada de superdescuentos se presentarán en el mismo centro de convenciones. La presidenta de la Asociación Panameña de Centros Comerciales (Apacecom), Nadkyi Duque, señaló por su parte que los 12 centros comerciales estarán ofreciendo descuentos de hasta el 70 por ciento en productos, marcas y tecnologías. “En la primera versión, el Black Weenkend logró transacciones por encima de los 100 millones de dólares y la visita de más de 29.000 turistas, este año prevemos que esa cifra crecerá”, aseguró la representante comercial. La Autoridad de Turismo de Panamá empezó el pasado 14 de junio a nivel internacional la campaña digital y televisada para vender el Black Weekend Sale en varios destinos de la región. El evento es una promoción comercial que cuenta con el apoyo de aerolíneas, agencias de viajes turísticas, hoteles, Cámara de Turismo de Panamá (Camtur) y la Asociación de Restaurantes Afines de Panamá (Arap). El turismo representa alrededor del 10 por ciento del producto interior bruto (PIB) de Panamá, uno de los países más dinámicos de la región, que en 2017 experimentó un crecimiento económico del 5,4 por ciento.

El cantautor Alejandro Sanz prepara un nuevo disco.

El cantautor y compositor español Alejandro Sanz se encuentra trabajando en un nuevo proyecto discográfico que podría ser de antología, tomando en cuenta que se trata de un resumen de su vida, según comentó el productor musical colombiano Julio Reyes Copello. Copello y el realizador Jaume de Laiguana, se encuentran en Miami junto a Sanz. así lo dio a conocer el cantante en un video colgado en su cuenta de Instagram, en el que dio pistas, aunque sin desvelar detalles, sobre este próximo disco. En entrevistas a ambos hecha en una terraza de lo que aparenta ser su vivienda en Miami, con el fondo de uno de los tantos canales que predominan en el sur de Florida, Reyes Copello, dijo que se trata de un álbum “muy intenso” y “variado”. “Estas en una etapa en la que te puedes dar el lujo de visitar tu historia”, le dijo el productor. “Vamos a colaborar como lo hemos hecho antes y a ver si podemos sorprender”, agregó De Laiguana, quien se trasladó a Miami desde Barcelona (España) donde reside. La relación de Sanz con Reyes Copello data de 2012, cuando el colombiano produjo “La música no se toca”, el décimo disco de estudio del español. Reyes Copello es uno de los productores más reconocidos de la música pop en español y ha trabajado con estrellas de la talla de Jennifer López, Marc Anthony, Ricky Martin, Laura Pausini y Roberto Carlos, entre muchos otros. Por su parte, De Laiguana ha colaborado con Sanz desde mediados de la década pasada en giras y en videos musicales de canciones como “No es lo mismo” y es también uno de los directores favoritos de Shakira, con quien ha rodado los videos de “La bicicleta”, “Chantaje” y “Trap”.

Marvel da alas a Evangeline Lilly.

Los Ángeles En su decidida apuesta por la diversidad, el estudio Marvel quiere dar mayor peso a sus superheroínas, algo que da alas a Evangeline Lilly en “Ant-Man and the Wasp”, película que incluye en su título a un personaje femenino por primera vez en este universo cinematográfico de 20 películas. A la espera de “Captain Marvel”, filme que llegará a las salas en marzo de 2019 con el protagonismo absoluto de Brie Larson, ganadora del ”scar por “Room”, el estudio sigue decidido a facturar filmes donde todos los públicos se vean representados. “Originalmente, el personaje de The Wasp iba a ser presentado en ‘Captain America: Civil War’. Ese era el plan original. Pero luego me dijeron que optaban por dedicar una película a presentar el personaje, no simplemente incluirla como un anexo en una historia más grande. Eso fue excitante para mí”, reconoció la actriz durante la presentación de la película en Pasadena (California). La primera parte, “Ant-Man” (2015), dirigida también por Peyton Redd, narraba los orígenes de Hank Pym (Michael Douglas), uno de los miembros fundadores de “The Avengers”, dotado con la facultad de reducir su cuerpo al tamaño de un insecto y aumentar a la vez su fuerza. En el filme, el bienintencionado ladrón Scott Lang (Paul Rudd) tomaba el testigo de Pym bajo la promesa de proteger el traje a toda costa, y el final de la historia prometía que la hija de Pym, Hope Van Dyne (Lilly), sobradamente preparada para la acción, se aliaría con Ant-Man para combatir el crimen. “Esto es algo para lo que está totalmente lista y ha deseado hacer toda su vida. Sus padres eran superhéroes y ella estaba desesperada por enfundarse el traje durante toda la cinta original. Verla finalmente en estas circunstancias es maravilloso”, sostuvo la artista. (+) LAS TRAMAS DE LAS PELÍCULAS Detalles: En la primera película, el personaje de Evangeline Lilly guarda rencor a su padre por la muerte de su madre, pero a lo largo de la historia descubre que, en realidad, Janet (Michelle Pfeiffer), la original The Wasp, desapareció en el subatómico Reino Cuántico mientras trataba de desarmar un misil nuclear ruso. De esta manera, la cinta apuesta por una historia que descubre secretos del pasado -la misión es rescatar a Janet- y que funciona como secuela de “Ant-Man” y de “Captain America: Civil War”. “No podíamos ignorar lo que sucedió a Scott Lang en esa cinta. Hay ramificaciones y el personaje se encuentra bajo arresto domiciliario al comienzo del filme”, valoró Kevin Feige, el presidente de Marvel Studios.

Scarlett Johansson protagonizará la película "Rub & Tug".

Los Ángeles, EE.UU Scarlett Johansson, una de las actrices más cotizadas de Hollywood en la actualidad, protagonizará la película "Rub & Tug" bajo las órdenes del cineasta Rupert Sanders ("Snow White and the Huntsman", 2012), informó hoy el medio especializado Deadline. Johansson y Sanders ya trabajaron juntos en "Ghost in the Shell" 2017, adaptación del famoso manga que, sin embargo, fue un fracaso en la taquilla al recaudar solo 170 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto estimado de 110 millones. "Ghost in the Shell" también recibió críticas por la elección de una actriz occidental, Johansson, para interpretar a un personaje de origen asiático. Basada en hechos reales, "Rub & Tug" narrará la historia de Jean Marie Gill, una mujer que se hacía pasar por un hombre y que regentaba una red de salones de masajes en Pittsburgh (EE.UU.) que le llevaron a enfrentarse tanto a las autoridades como a la mafia de la ciudad.Gary Spinelli "American Made", 2017 firmará el guion de esta película en la que Johansson, además de protagonista, será una de las productoras. Johansson saltó a la fama con "Lost in Translation" 2003 y, desde entonces, su trayectoria incluye películas como "Match Point" 2005, "Vicky Cristina Barcelona" 2008 o "Lucy" 2014. La actriz forma parte del exitoso universo cinematográfico de Marvel, en donde ha interpretado, en diferentes películas, al personaje de Black Widow.

Joaquin Sabina se queda “mudo” a mitad de concierto en Madrid.

Madrid.- Joaquín Sabina, que regresaba esta noche a Madrid para dar su quinto concierto en la ciudad con motivo de la gira “Lo niego todo”, ha abandonado el escenario del WiZink Center a mitad del espectáculo porque se ha quedado “totalmente mudo”. “Joaquín se ha quedado totalmente mudo y no va a poder seguir el concierto. Lo sentimos de todo corazón”, ha dicho Pancho Varona alrededor de las 23:20 horas, tras haber abandonado Sabina (Úbeda, Jaén, 1949) el escenario en torno a las 23:00 horas. El cantante había colgado el cartel de entradas agotadas para la cita de esta noche en Madrid, que comenzaba a las 21:40 horas recordando sus problemas de salud durante la gira, y asegurando: “Lo único que realmente lo rejuvenece a uno es sentir esas cosas en el estómago, esos nervios terribles, que pasan cuando uno se sube al escenario en Madrid”. “No están viendo ustedes un buen concierto por mi parte hoy”, reconocía más tarde el artista, a mitad del espectáculo, para después abandonar el escenario en mitad de “Y sin embargo”, tema que ha seguido Antonio García de Diego.Sabina estrenó la gira “Lo niego todo” en mayo de 2017 en México -después de tener que reprogramar las fechas de su inicio, en marzo de ese año, tras ser operado de una hernia ventral-, y después tuvo que volver a interrumpir el tour cuando en abril de este año sufrió una tromboflebitis en la vena ilofemoral de la pierna izquierda.

Los puertorriqueños Wisin y Yandel actuarán en San Juan el 30 de noviembre

San Juan.- Los intérpretes puertorriqueños Wisin y Yandel se presentarán en concierto, como parte de la gira mundial “Como Antes”, el próximo 30 de noviembre en el Coliseo de Puerto Rico José Miguel Agrelont de San Juan. El productor Paco López, presidente de No Limit Entertainment, anunció hoy en un comunicado que la venta de boletos comienza el próximo viernes 15, con “preventa” exclusiva para clientes de AT&T, Pepsi, Doritos y Burger King el miércoles 13 y el jueves 14. Tras cinco años de separación, el dúo confirmó el regreso a los escenarios a principios del 2018. La gira de conciertos comenzó en marzo con una presentación en el anfiteatro de Altos de Chavón en República Dominicana y continuó el pasado viernes en el Madison Square Garden de Nueva York. El espectáculo incluirá los grandes éxitos “Pegao”, “Rakatá”, “Pam Pam”, “Mírala bien” y los temas lanzados recientemente “Como Antes” y “Todo comienza en la disco”. De igual forma, los artistas interpretarán canciones que popularizaron con sus producciones en solitario. “Me honra y entusiasma poder continuar trabajando con Wisin y Yandel, ya son más de 12 años, 15 conciertos, muchas historias, somos familia”, señaló el productor. El repertorio de “Como Antes” también incluirá los temas “Abusadora”, “Sexy movimiento”, “Algo me gusta de ti”, entre otros.expresó “estamos listos para dejarlo todo en el escenario de nuestra bella isla, será un espectáculo intenso en el que haremos un recorrido de nuestra trayectoria y por supuesto tendremos muchas sorpresas”. Por su parte, Yandel aseguró “gracias a nuestra gente linda de Puerto Rico por el respaldo que siempre nos han brindado, desde que comenzamos hace más de 15 años y ahora que estamos como solistas. Sabemos lo importante que han sido para nuestra carrera, por eso vamos a llevarles lo mejor de nuestra música”.

Penélope Cruz confesó que en sus inicios le ofrecieron recrear escenas de desnudos

La actriz española Penélope Cruz es una estrella consagrada en Hollywood, pero sus inicios no fueron tan fáciles. La intérprete madrileña, durante una entrevista, ha confesó cuál fue su peor experiencia en la meca del cine. Cruz cuenta que cuando tenía 21 años recibió un guion "increíble" para protagonizar una película estadounidense. Durante cuatro meses recibió clases de inglés y voló a Los Ángeles para una audición final. Una vez en la ciudad de las estrellas, le dijeron "Oh, tenemos que verte en la oficina. Querían añadir algo al contrato. Dijeron "Si quieres hacer la prueba de pantalla, tienes que aceptar que en la película habrá algunas escenas de desnudos que no estaban en el guión". Penélope Cruz relató que les contestó: "¿Por qué no me contásteis esto hace 24 horas, antes de subir al avión?". "A pesar de que ya había rodado películas que tenían escenas de desnudos, en ese momento no quería pasar por eso. Decidí que, durante unos años, simplemente iba a decir que no a lo que fuera en el momento en el que mi corazón me dijera que no". Según la actriz, el director de la película, un cineasta muy importante de Hollywood, "estaba furioso. Llamé a los jefes del estudio. Yo no hablaba inglés... pero en esa reunión sí que lo hablé. Les dije: "Si creéis que podéis tratar así a la gente... conmigo no va a funcionar. Tengo una familia que me quiere, volveré a subirme al avión y no me importa si no hago tu película".

Gloria Trevi dice que las mujeres están a la par de los hombres en la música

Miami.- Valiente y decidida como siempre, a la cantautora mexicana Gloria Trevi no le gusta ir de víctima y dice bien alto en entrevista con Efe que las mujeres, siempre “contundentes” y batalladoras, no tienen nada que envidiar a los hombres en la industria musical. “Es verdad que nos es más difícil llegar, porque tenemos muchos obstáculos, pero cuando los libramos somos de verdad contundentes. Si te fijas, somos más imitadas y nuestros conciertos son tan o más multitudinarios, así que nada que llorar, lamentar o envidiarle a los chicos. ¡Damos una batalla tremenda!”, afirma. La Trevi, como la llaman sus fans, dice con rotundidad que las mujeres presentes en este competido sector lo hacen de una “manera tan tremenda”, que no dejan “hueco” con su presencia. Con el humor que la caracteriza, Trevi abunda en el tema para asegurar que se siente muy orgullosa de todo lo que las mujeres han logrado en la música, “Reconociendo que tuvimos un pasado en el que se nos silenció y nuestras Beethoven y Mozart se dedicaron a criar hijos, lo que es algo maravilloso también, pero en poquísimo tiempo nos hemos posicionado con nuestra aportación musical”, indica en entrevista telefónica. Por ello, Trevi siempre ha tenido entre sus grandes influencias musicales a legendarias intérpretes femeninas que destacaban “por su sentimiento” como las estadounidenses Janis Joplin y Tina Turner o la cantautora argentina Mercedes Sosa. “Soy más de artistas que se desgarran por transmitir que de las grandes tesituras, sin dejar de reconocer las voces enormes”, explica. La artista cita además a Violeta Parra, Ana Gabriel y Diane Warren entre sus compositoras favoritas- “Ellas me influenciaron por las imágenes, las rimas y melodías”. Y también su madre, que le enseñó “poesía” y a cantar sus primeras canciones, cita la artista, quien además señala que su música es cien por ciento orgánica. “Tiene que tener sentido, no sólo por una moda”. “Todos los géneros musicales me gustan, y en todos creo que puedo aportar, siempre y cuando me identifique de verdad y pueda proponer, porque no puedo evitar fusionar lo que soy para sentirme honesta al cantar”, dice. Con todo, ama “innovar y no solo encajar en lo que está pegando” dice la Trevi, que acaba de cerrar en Los Ángeles su gira “VERSUS World Tour” junto con su compatriota Alejandra Guzmán. Trevi ingresará en octubre próximo en el Salón de la Fama de Compositores Latinos y se convirtió en la única mujer en recibir este reconocimiento este año, lo que para ella no necesariamente significa que existe una falta de representación femenina en la industria de la música. “Siento que los reconocimientos son más para mis fans que para mí, porque ellos son los que demuestran su poder. Me siento demasiado agradecida por su pasión”, expresó la artista, que será oficialmente inducida al Salón de la Fama durante la sexta entrega de los Premios La Musa, que se llevará a cabo el próximo 18 de octubre en el centro James L. Knight de Miami. La artista no quiere revelar demasiado de sus próximos proyectos, pues opina que así el impacto será mayor, pero aseguró que prepara un concepto muy innovador que introducirá al público “a un mundo increíble de ritmos, imágenes, sentimientos, fantasías y crudas realidades; un verdadero viaje”. Y aunque tampoco quiso revelar el título de su nueva producción musical, sí confirmó que el primer corte promocional saldrá a la luz el 15 de junio. “No se pierdan detalle porque amarán esta rola (canción)”, prometió sobre un futuro trabajo que promete será un “verdadero viaje”, en referencia a que irá acompañada de una nueva gira.

Madres que se aman por encima de la fama y la fortuna.

Las luces, la fama y la fortuna a veces nos hacen olvidar que detrás de cada artista que ha logrado fama, existe un ser humano que fue criado como muchos de nosotros, y que por toda la vida agradecerá a la madre que estuvo cerca de él y empujó sus aspiraciones, aportándole la constancia necesaria para triunfar.Y son muchas las figuras que llenas de fama no dejan de resaltar los aportes que sus madres hicieron en sus carreras, o lo valioso que es tenerlas con ellos a pesar de los años. La estrella de Hollywood Charlize Theron tiene una de las más trágicas historias de familia. Superado el hecho, se ha atrevido a contar que su madre Gerda Maritz quitó la vida a su padre de un disparo, en un acto que fue considerado en defensa propia y del que fue absuelta. El padre de Theron era alcohólico y agresivo, la noche de su muerte la agresividad se intensificó. Este hecho no hace que la actriz rechace a su madre, por el contrario la considera su inspiración y la llama mujer increíble. Ya ha contado a medios internacionales cómo superó junto a ella este acontecimiento traumático. “Me apoyó cada cosa loca” En 2013, al recoger un Óscar honorario por donar su tiempo a causas humanitarias, la actriz Angelina Jolie no pudo evitar la emoción al recordar a su madre, quien murió de cáncer en 2007. “Ella apoyó cada cosa loca que yo hacía […] me llevaba a audiciones y me esperaba por horas”. Además, expresó que le enseñó que “nada significaría nada si no vives una vida de utilidad para otros”. “Mi mayor influencia en la vida” Cuando la actriz Jodie Foster subió a recoger un premio a su trayectoria en la 70ma edición de los premios Golden Globes (2013), no solo aprovechó la ocasión para revelar su orientación sexual, sino también para hacer referencia a su mamá, quien sufre de demencia, al decir “esto me lleva a hablar de mi mayor influencia en la vida, mi maravillosa madre Evelyn”, a quien reiteradamente le dijo “te amo”, y añadió “por favor llévatelo contigo cuando estés lista para partir”. “En ella encontramos nuestra propia voz” La dominicana Zoe Saldaña en reiteradas ocasiones resalta a su madre Asalia Nazario. “Perdimos un padre, así que tuvo que convertirse en esas dos anclas en nuestras vidas. Ella no es perfecta, pero siempre hizo todo lo posible y eso es algo que vale la pena reconocer. En ella realmente encontraremos nuestra propia voz. Mi mamá nunca nos manipuló para convertirnos en algo que ella quería que nos convirtamos, porque era mejor para ella. Ella siempre decía “sólo quiero hacerte feliz”. Eso también es muy difícil de encontrar”, compartió a la revista Entertainment Weekly. “Ella siempre ha estado a mi lado” Justin Timberlake habla con mucho amor de su madre Lynn Harless “tenemos una relación muy especial. Ella ha sido mi mejor amiga desde que fui consciente de quién quería ser. Siempre ha estado a mi lado y creo que eso es parte del problema que tengo con las chicas. Siempre estás buscando a alguien tan buena como tu madre y eso es una batalla perdida”, declaró años atrás en la revista Rolling Stone. “Gracias por darme a luz y criarme” La cantante Rhianna en su cumpleaños tuvo el hermoso gesto de felicitar a su madre, delatando la estrecha relación que lleva con ella: “hace 10,958 días Mónica Fenty se convirtió en madre por primera vez para su única hija. ¡Hoy es tanto tu cumpleaños como el mío! ¡Te quiero mamá! ¡Gracias por llevarme, darme a luz, criarme, apoyarme, enseñarme y amarme incondicionalmente! ¡La mujer que soy hoy es por todo lo que eres tú! ¡Agradezco a Dios por su perfección al elegirte para que fueras mi madre cuando te envió mi espíritu! ¡Eres la mejor! ¡Gracias!

Janet Jackson, Ariana Grande listas para Premios Billboard

ESTADOS UNIDOS. Tras celebrar su 52do cumpleaños y el 25to aniversario de su exitoso álbum “janet.”, Janet Jackson coronará una semana épica con su primera actuación televisada en nueve años en la ceremonia de los Premios Billboard de la Música. Jackson recibirá además el premio Ícono durante la gala de este domingo en el MGM Grand Garden Arena en Las Vegas, donde también subirán al escenario astros de la música de hoy, desde Ariana Grande hasta John Legend. Jackson, quien interpretará un número de sus canciones más conocidas, se perfila como la gran estrella de la noche. El programa se transmitirá en vivo por la cadena NBC a partir de las 8 p.m. hora del este (0100 GMT del lunes). Entre quienes amenizarán la velada están el grupo de K-pop BTS, Jennifer López, Shawn Mendes, Camila Cabello, Khalid, Dua Lipa, Christina Aguilera, Demi Lovato, Macklemore, Kesha, Salt-N-Pepa, En Vogue, Zedd y Maren Morris. Kelly Clarkson, quien se ha convertido en una de las jueces favoritas de los fans de “The Voice”, será la anfitriona del evento de tres horas. Kendrick Lamar, Bruno Mars y Ed Sheeran empatan en cuanto a número de nominaciones con 15 cada uno. Los tres compiten por el máximo premio de la noche, el de artista del año, junto con Taylor Swift y Drake. “DAMN.” de Lamar, laureado con el Grammy y el Premio Pulitzer de música, competirá por el Billboard al mejor álbum junto con “reputation” de Swift, “Divide” de Sheeran, “More Life” de Drake y “Stoney” de Post Malone. Los nominados a canción del año son “Humble” de Lamar, “That’s What I Like” de Mars, “Rockstar” de Post Malone, “Shape of You” de Sheeran y la versión de “Despacito” de Luis Fonsi y Daddy Yankee con Justin Bieber. Entre los presentadores estarán Tyra Banks, Alison Brie, The Chainsmokers, Andy Cohen, Simon Cowell, Halsey, Nick Jonas, Mila Kunis, Padma Lakshmi y Rebel Wilson.

Ed Sheeran, Kendrick Lamar y Luis Fonsi dominaron los Billboard 2018

ESTADOS UNIDOS. El británico Ed Sheeran dominó los Premios Billboard 2018 con seis galardones, incluido el principal de la velada, el de artista del año, en una ceremonia donde también triunfaron el rapero Kendrick Lamar, con otras seis distinciones, y el “Despacito” de Luis Fonsi con cuatro. Sheeran, que actuó durante la gala desde Irlanda, ganó también los galardones al mejor artista masculino, mejor artista del Top Hot 100, artista con mayores ventas de canciones y artista con canciones más populares en la radio. Lamar, por su parte, se llevó los trofeos al Top Album 200, mejor álbum de rap (”Damn”) y mejor artista de rap, entre otros, mientras que Bruno Mars, de origen puertorriqueño, sumó cinco premios en las categorías de R&B, incluido el de mejor canción (”That’s What I Like”), mejor artista y mejor álbum (”24K Magic”). El tema “Despacito”, de Luis Fonsi y Daddy Yankee con la colaboración de Justin Bieber, se llevó el galardón a la mejor canción latina. Fonsi también ganó los trofeos a la mejor canción del Top 100, la canción más vendida y la canción más reproducida.“Gracias a todos por abrazar una canción casi entera en español. Gracias por bailarla, cantarla y aprenderla. Esto es para mis hermanos latinos, para los inmigrantes, para Puerto Rico y para los que se ríen de quienes hablamos en español”, señaló Fonsi desde el escenario del MGM Grand Arena, en Las Vegas (Nevada). Se trataba de una alusión al abogado Aaron Schlossberg, de Nueva York, quien se hizo popular por un vídeo en el que criticaba a los empleados de un restaurante por hablar en ese idioma. Además, el artista puertorriqueño Ozuna logró las estatuillas al mejor artista latino y al mejor álbum latino (”Odisea”).El evento, dedicado en su mayoría a las actuaciones musicales, optó por anunciar la casi totalidad de los ganadores instantes antes de que comenzara el espectáculo, y reservó unas pocas categorías para la gala en directo. Ahí se anunciaron premios como el de mejor nuevo artista (Khalid), mejor artista femenina (Taylor Swift), mejor grupo dance/electrónico (The chainsmokers), grupo más destacado en redes sociales (BTS), mejor canción rap (Post Malone), disco más vendido (Taylor Swift, por “Reputation”), mejor canción country (Sam Hunt, por “Body Like a Back Road”) y el premio al rendimiento en las listas musicales, para la cubana Camila Cabello. El momento más destacado llegó de la mano de Janet Jackson, ganadora del trofeo al Icono del Año. La artista, la primera mujer negra que recibe este galardón, interpretó algunos de sus mayores éxitos y dio un discurso donde hizo mención al movimiento Me Too. “A pesar de los retos que afrontamos, estamos en un momento glorioso. No volveremos a ser controladas, manipuladas o abusadas. Estoy con esas mujeres”, declaró. La gala, que duró tres horas, contó con las actuaciones de Ariana Grande, Kelly Clarkson, Dua Lipa, Shawn Mendes, Normani y Khalid, John Legend, Christina Aguilera y Demi Lovato, Ed Sheeran y Jennifer López, que presentó su nuevo sencillo, “Dinero”. También cantaron Maren Morris, Macklemore y Kesha, Camila Cabello, la banda surcoreana BTS, Salt-N-Pepa y Shawn Mendes, que optó por subir al escenario junto al coro de la escuela Marjory Stoneman Douglas (escenario de un tiroteo en febrero) en un alegato contra la violencia por armas de fuego. Los discursos en ese sentido abundaron durante la ceremonia. De hecho, Clarkson, la presentadora del evento, abrió la gala con un discurso sobre el reciente tiroteo en una escuela de Santa Fe (Texas), y pidió a los espectadores que, en vez de recordar a las víctimas con un momento de silencio, llevasen a cabo “un momento de acción”. “Soy una chica de Texas y mi estado tiene roto el corazón. Una vez más estamos llorando por niños que han muerto sin razón alguna. Querían que hiciera un momento de silencio pero estoy harta de momentos de silencio. Es algo que no funciona”, dijo la popular artista. Al menos 10 personas murieron y otras 13 resultaron heridas debido a los disparos de un estudiante en el Distrito Escolar de Santa Fe, sureste de Texas, con lo que ya son 22 los tiroteos registrados en centros educativos estadounidenses en 2018. Los premios Billboard reconocen a los artistas más exitosos del año en EEUU según las ventas de álbumes, sencillos, transmisiones en radio, giras y uso de redes sociales.

Los Backstreet Boys cumplen 25 años con nuevo single y más fuertes que nunca.

Madrid La popular banda estadounidense Backstreet Boys cumple 25 años de carrera musical y lo celebra con el lanzamiento de "Don't Go Breaking My Heart", un sencillo que se estrena hoy con la idea de "revivir el espíritu del grupo", explica en una entrevista con Efe Howie Dorough, uno de sus integrantes. "Creo que después de 25 años nos sentimos más fuertes que nunca. Estamos en nuestro mejor momento", asegura Dorough (Orlando, 1973), que afirma que es un gran honor poder celebrar este aniversario juntos "no solo como músicos sino también como amigos, compañeros de negocios y hombres de familia". La banda formada por los cantantes y bailarines A.J.McLean, Howie Dorough, Nick Carter, Kevin Richardson y Brian Littrell, saltó a la fama en 1996 con su álbum debut "Backstreet Boys" y desde entonces no dejaron de cosechar éxitos, convirtiéndose en un grupo pop de referencia con más de 135 millones de discos vendidos en todo el mundo. La vida ha cambiado mucho durante todo este tiempo para aquellos jóvenes que a finales de los noventa y principios del 2000 volvían locas a las chicas con éxitos como "Everybody", del álbum "Backstreet's Back" (1997) o "I Want It that Way" perteneciente a "Millenium", uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos. "Creo que hay una vuelta, un resurgimiento de la música de los noventa", afirma Dorough, que se siente "muy agradecido" de la lealtad de sus fans y de que su música siga sonando en radios y en discotecas porque, según afirma el cantante, "muchos seguidores quieren revivir su juventud porque crecieron con los Backstreet Boys". A pesar de que se siente "respaldado por los fans", Dorough asegura que "las nuevas generaciones son un reto" y hay que "estar actualizados y renovarse día a día, buscando nuevas melodías y firmando acuerdos con buenos productores". Durante estos 25 años, el grupo "ha pasado por muchas cosas" y han visto cómo crecían "como personas". Por eso, argumenta, no están "demasiado preocupados" por su futuro y solo buscan hacer música con la que se sientan "identificados", con "buenas melodías, buenas letras y un buen mensaje". Para el cantante el secreto del éxito y lo que les hace mantenerse unidos es "el amor a la música" y también "el entendimiento y la comunicación continua dentro del grupo": "los fans pueden ver que desprendemos verdad". "Hablamos mucho entre nosotros y siempre nos aseguramos de que todo lo que hagamos nos apasione y estemos felices con cada paso que damos, aunque eso signifique tomar un descanso de vez en cuando o permitir que cada uno realice sus proyectos musicales de forma individual o dedique más tiempo a su familia", revela Dorough. Precisamente, el lanzamiento del este sencillo coincide casi en fecha con el lanzamiento del álbum "Millenium" que se publicó el 18 de mayo de 1999, un "pura coincidencia", subraya. Producida por Stuart Crichton & Jamie Hartman, "Don't Go Breaking My Heart" al principio no convencía al grupo: "La canción es muy fresca y moderna pero no estábamos seguros de si sonaba a Backstreet Boys", asegura Dorough, que opina que "hasta que no se le pone voz es muy difícil saber si es adecuada o no". Sin embargo, una vez que grabaron la canción con voz, gustó a todo el mundo y ahora están "muy contentos" porque consideran que es "un gran tema", que siente que les "representa" y con el que están "cómodos". La banda está concentrada ahora en este primer sencillo pero continúa trabajando y escribiendo canciones para sacar un nuevo álbum que verá la luz "en algún momento de este año": "No queremos lanzarlo hasta estar completamente seguros de que está listo. Así es como somos, nunca terminamos un álbum hasta estar cien por cien seguros de que está bien". En 2018, los Backstreet continuarán con sus actuaciones en Las Vegas, que seguirá siendo su residencia durante julio, agosto, octubre y noviembre, aunque Dorough adelanta que para 2019 tienen pensado "realizar una gira mundial".

La audiencia de Beyoncé y Kanye West en Tidal fue manipulada, afirma diario noruego.

OSLO.- Las estadísticas de Beyoncé y Kanye West en la plataforma de streaming Tidal, propiedad de Jay-Z, fueron manipuladas, lo que permitió a los dos artistas estadounidenses cobrar derechos de autor excesivos, afirmó el miércoles un diario noruego. Según el diario económico Dagens Naeringsliv (DN), el número de escuchas de los álbumes “The Life of Pablo” de Kanye West y “Lemonade” de Beyoncé, ambos publicados en preestreno en Tidal en 2016, fue inflado mediante la manipulación de los logins de los usuarios. Kanye West es el exprotegido de Jay-Z, y Beyoncé su mujer. El rapero compró en marzo de 2015 por 56 millones de dólares la plataforma Tidal, que tiene sus raíces y mantiene una importante actividad en Noruega. Las revelaciones de DN significarían que Kanye West y Beyoncé, y sus casas discográficas, cobraron una cantidad inapropiada en calidad de derechos de autor redistribuidos por Tidal, en detrimento de otros artistas presentes en esa plataforma de música en línea. Esto pondría a la plataforma en un aprieto, después de que prometió retribuir a los artistas de forma más generosa que sus competidores (Spotify, Apple Music, Deezer…). Apoyándose en un estudio del Centro de Ciberseguridad y Seguridad de la Información (CCIS), DN aseguró que hubo más de 320 millones de lecturas falsificadas de títulos de los dos álbumes durante cortos periodos, una manipulación que afectó a más de 1,7 millones de usuarios. Los logins que menciona el diario muestran modelos de escucha sospechosos, como la lectura simultánea de varios títulos por un mismo usuario o la lectura repetida de la misma canción en intervalos regulares, por ejemplo cada seis minutos exactamente. Por voz del abogado estadounidense Jordan Siev, citado por DN, Tidal desmintió toda manipulación, afirmando que los datos fueron robados y las afirmaciones del diario eran erróneas.

La gala del Museo Metropolitano trajo a Madonna de regreso a los escenarios.

NUEVA YORK.-La cantante Madonna regresó a los escenarios el pasado lunes, cuando le tocó hacer un “medley” de tres canciones en la célebre gala del Museo Metropolitano, que reúne cada año la crema y nata de la élite neoyorquina, las mayores estrellas de la moda, el cine, la música y la televisión estadounidenses. La artista, que es aplaudida por millones de seguidores, se posó en el escenario como una diosa e interpretó las canciones “Like a Prayer”, un tema nuevo aparentemente llamado ‘Beautiful Game’ y una versión de ‘Hallelujah’ de Leonard Cohen. Con un “look” que pasaba de monje medieval a soldado de dios etéreo y armado, Madonna fue la protagonista de un sencillo ‘performance’ en la que mezcló sus canciones muy a su estilo.Utilizando las escaleras como escenario, la diva protagonizó uno de los momentos más compartidos de la noche. La actuación de la cantante ha sido recogida en redes sociales por algunos de los asistentes. Por la gala, que se hace cada año bajo la organización de Anna Wintour, desfilaron famosos como Rihanna, Jennifer López, Katy Perry, Cardi B, Eiza Gónzalez, Salma Hayek, Jared Leto, y Amal Clooney entre otros. Como todos los años las miradas se centraban en varios de los famosos que ya han tenido un controvertido lugar por el diseño que lucieron en la alfombra roja en exposiciones anteriores. Rihanna, al igual que el año pasado, se convirtió en una de la más criticadas por su atuendo, que simbolizaba la majestuosidad de la máxima autoridad de la Iglesia católica, el papa. El polémico diseño de la cantante superó en comentarios a Sarah Jessica Parker, Madonna o Katy Perry, que también tuvieron su momento en las redes sociales. La meta de esta gala es recaudar fondos para el Costume Institute. Un precio 275 Mil dólares. Por una mesa completa de seis personas deben pagar los famosos para estar sentados en la recepción de Gala Met.

Belinda es ingresada de urgencia en el hospital.

Belinda canceló la participación que realizaría junto a Juan Magán en Málaga, España, como parte del show Los 40 Primavera Pop, debido a que tuvo que ser hospitalizada de emergencia. A través de las redes sociales la cantante ofreció una disculpa a sus seguidores y reveló que un problema en el riñón le impidió cumplir con este compromiso. “Les quiero ofrecer mis más sinceras disculpas porque no pude estar hoy en el escenario, tuve que venir al hospital porque me puse muy mal, me trajeron a urgencias por un problema en el riñón. ¡Muchas gracias a todos por preocuparse, los mantendré informados, los quiero!”, explicó la artista.Belinda Schüll, mamá de la cantante, compartió una imagen de su hija en la cama de un hospital e informó: “Gracias por preocuparse por Beli, tiene un dolor muy intenso, pero les mantendré informados”. Por su parte, su colega Juan Magán empleó las redes sociales para expresar: “Recupérate pronto amiga, en Málaga te esperan para disfrutar de tu talento. ¡Te queremos mucho! Gracias a todas las personas que se dieron cita hoy en una de las ciudades más bonitas y cálidas del planeta.. #Málaga @BelindaPop #JuanMagan #PrimaveraPop PD: No es mi intención alarmar a nadie pero sí enviarle mis mejores deseos así como dar a conocer su amor y ganas por estar hoy en Málaga. Enseguida os habla para que veáis que fue un susto que a veces te da la salud. Hasta el momento se desconocen más detalles del estado de salud de la cantante y actriz, pero se espera que en las próximas horas brinden más información al respecto.

Romeo Santos pone nueva fecha de concierto en Málaga por colapso de tarima.

SANTO DOMINGO.- El bachatero de origen dominicano, Romeo Santos, anunció a través de sus redes sociales una nueva fecha para su concierto en Málaga, España, que estaba pautado para el 30 de abril y por el colapso de la tarima tuvo que posponerse para el 23 de mayo. Apenado, lamentó el indicente donde resultaron algunas personas heridas, aseguró en el comunicado, pero agradeció que el hecho se produjera antes del concierto, porque de lo contrario, “hubiera representado una verdadera tragedia”, dijo. El artista mostró la imagen del escenario colapsado en Twitter con el siguiente mensaje: “Gracias a Dios no hubo heridas serias a ninguna persona. Esto pudo haber pasado mientras ensayábamos o durante el show. Afortunadamente no fue así. Dios es grande”. Debido a la situación, el multipremiado cantante manifestó comprender la decepción de algunos, porque de tal manera él se siente. Agregó que “agradezco a Dios que este infortunio sucediera ayer y no cuando ustedes, mi equipo, mis músicos y yo estuviéramos en medio del concierto. Aunque hubo heridos, lo anterior hubiera representado una verdadera tragedia. Me apenó mucho la situación y me sensibilizo con todos ustedes, los que se programaron, pidieron vacaciones o viajaron millas y millas, pero hay ocasiones en que la vida te pone en situaciones imprevistas que se te escapan de la manos. En esta, nos vimos obligados a posponer el evento. Ustedes, la seguridad de mi equipo y la mía serán siempre prioridad. ¡Málaga, nos vemos el 23 de mayo!”

Ozuna recibe botón de diamante de YouTube en la semana de la música latina de Billboard

Santo Domingo El reguetonero de origen puertorriqueño Ozuna recibió el Botón de Diamante de YouTube, por alcanzar los 10 millones de suscriptores en la plataforma de vídeos, según se informó en un comunicado de prensa. "Queremos celebrar el éxito de Ozuna quien recientemente llegó a más de 10 millones de suscriptores en su canal de YouTube y continúa cautivando a sus fans", expresó el jefe de comunicaciones de Google y YouTube, Jesús García-Valadez. La entrega del reconocimiento se llevó a cabo el martes, durante una conferencia de los premios Billboard de la Música Latina 2018 en Las Vegas. En la actividad, Ozuna compartió el proceso detrás de la grabación, letra y producción de sus canciones.El intérprete de éxitos como “La Modelo" "Tu foto" aceptó con gran asombro el reconocimiento durante su panel “Making The Hits” Haciendo Los Hits, en español, parte de la Semana de la Música Latina, un evento que realiza la publicación previa a la ceremonia de entrega de premios. “Gracias a Dios que todo lo hace posible, gracias al público, gracias a mi equipo de trabajo. Creo que todos hemos trabajado en conjunto, cada uno de ustedes ha trabajado conmigo para esta placa y para todos los logros que yo he tenido”, expresó el cantante luego recibir el reconocimiento. Ozuna es parte de una amplia generación de talentos Latinos que se encuentran acaparando una gran audiencia por medio de la plataforma musical YouTube. El botón de diamante es un reconocimiento que YouTube otorga a los artistas y creadores que han superado la cifra de 10 millones de suscriptores en sus canales.

J Balvin y Shakira lideran lista de nominados a Premios Billboard.

EFE Los colombianos J Balvin y Shakira encabezan, con doce candidaturas cada uno, la lista de los artistas más nominados a los Premios Billboard de la Música Latina 2018, que se entregan esta noche en el hotel Mandalay Bay de Las Vegas. La lista de los finalistas más nominados continúa con Luis Fonsi, Daddy Yankee, Maluma y Ozuna, con diez nominaciones cada uno. Este año, las colaboraciones musicales entre artistas de distintos idiomas y géneros marcan el momento histórico en el que la música latina traspasó todas las fronteras. Debido a ello, el canadiense Justin Bieber, que colaboró con Luis Fonsi y Daddy Yankee en el tema "Despacito", acaparó ocho nominaciones, y la estrella estadounidense Beyoncé alcanzó siete, gracias a su colaboración con J Balvin en el tema "Mi gente". De la misma manera, el español David Bisbal es finalista en la categoría canción regional mexicana del año junto a Christian Nodal por su colaboración en "Probablemente". El músico francés Willy William es seis veces finalista este año, mientras Calibre 50, Christian Nodal, Nicky Jam y Romeo Santos tienen cinco nominaciones cada uno. La Banda Sinaloense MS de Sergio Lizárraga, CNCO, Wisin y Zion & Lennox compiten por cuatro premios, mientras que el español Enrique Iglesias y el bachatero Prince Royce aspiran a tres premios. Este año la lista de estrellas que desfilarán por el escenario incluye a Cardi B, la artista de origen dominicano que colocó el éxito "Bodak Yellow" en el primer lugar en la lista Hot 100 de Billboard, además de J Balvin, Quavo, Ricky Martin, Calibre 50, Chayanne, Christian Nodal, CNCO, Maluma, Nicky Jam, Ozuna y Maná. La banda mexicana será honrada con el Premio Billboard Trayectoria Artística por ser el grupo de rock latino de mayor éxito de todos los tiempos.

Youtube nació como sitio de citas en línea.

BBCmundo. Todo inició como un sitio para conseguir citas en línea. Lo que hoy conocemos como YouTube nació como un espacio para que hombres y mujeres compartieran en video quiénes eran y a quién buscaban en el amor. Los padres del sitio, los jóvenes Steve Chen, Chad Hurley y Jawed Karim,registraron el nombre del portal el Día de San Valentín de 2005.Karim subió el 23 de abril de aquel año el primer video de YouTube, “Yo en el zoológico”, un pequeño clip de 18 segundos que no suena nada romántico. “Bueno, aquí estamos, enfrente de los elefantes. Lo genial de estos tipos es que tienen unas trompas verdaderamente grandes. Eso es genial. Es todo lo que tengo que decir”. Poco tiempo pasó para que los tres jóvenes aceptaran que su idea fue un fracaso. Pero no todo estaba perdido pues se dieron cuenta de que tenían en las manos una plataforma valiosa, en una época en que subir videos caseros a internet apenas comenzaba a tomar vuelo. En ese momento resolvieron olvidarse de lo de las citas y abrirlo para cualquier video, según explicó Chen hace un par de años durante una conferencia en Texas. Y fue un gran acierto Apenas pasó un año y en octubre de 2006 los tres jóvenes hicieron el negocio de sus vidas: vendieron la plataforma a Google por US$1.650 millones. Y Chen, Karim y Hurley quizás no consiguieron citas en 2006, pero disfrutan del giro que dio su romántica idea y sus consejos son muy bien valorados en los negocios tecnológicos. La llegada a Silicon Valley Los tres cofundadores de YouTube no tienen un origen común, pero cruzaron sus caminos tras salir de la universidad. Steve Shih Chen nació en 1978 en Taiwán. Cuando era adolescente, se mudó con su familia a Estados Unidos donde se graduó de la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign. Jawed Karim también es inmigrante. Nació en 1979 en lo que era la República Democrática Alemana y llegó con su familia a Estados Unidos a principios de la década de 1990, donde estudió en la misma universidad que Chen. Chad Hurley nació en Pensilvania (este de EE.UU.) en 1977 y estudió en la Universidad Indiana de ese mismo estado. Los tres jóvenes se conocieron en 1999 en su primer día como empleados del sitio de pagos electrónicos PayPal en Silicon Valley, California. Como ingenieros, Chen participó en el desarrollo del sitio de PayPal y Karim hizo funcionar el sistema de seguridad antifraudes; Hurley, graduado en bellas artes, colaboró con el diseño de la interfaz con el usuario. Las tres mentes se unieron en 2005 para crear la primera versión de YouTube. Chen y Hurley Aunque continuaron como ejecutivos de YouTube, con el paso de los años los tres se retiraron de la plataforma para emprender otros negocios. Steve Chen y Chad Hurley se unieron en 2011 para fundar AVOS Systems, una firma tecnológica que ayuda a desarrolladores a crear aplicaciones para móviles y servicios en línea. En la actualidad Chen es parte de GV (conocida antes como Google Ventures), una rama de Alphabeth -la firma matriz de Google- dedicada a la inversión en negocios tecnológicos. Pero también ha sido consultor para numerosas firmas, como WI Harper Group, Hearsay Social, Kiva Microfunds, SparkLabs Taipei y VentureBeat Profiles, de acuerdo con Bloomberg. Por su parte, Hurley también fue consejero de GV, pero dejó el cargo. Actualmente se mantiene al frente de AVOS Systems como director ejecutivo. Y sus negocios también se han extendido a los deportes. Es miembro de la directiva de los Golden State Warriors del baloncesto de la NBA y es uno de los dueños del nuevo equipo Los Ángeles F.C. de la liga MLS del fútbol estadounidense. El discreto Jawed Karim A pesar de ser el primer rostro que apareció en YouTube, Jawed Karim ha mantenido un perfil más bien discreto en sus negocios, sin muchas apariciones públicas. Luego de participar en la junta directiva de la plataforma de videos, en 2008 creó su propia empresa Youniversity Ventures con el objetivo ayudar a universitarios a lanzar sus ideas de negocios. Actualmente es consejero en la firma TokBox, Inc. que maneja OpenTok, una plataforma que permite a sitios web agregar video, voz y mensajería a sus contenidos en la red. También es socio de Sequoia Capital, una compañía de financiamiento que entre su cartera de clientes tuvo al propio YouTube en 2005, pero que también ha ofrecido capital a Google, Apple, Yahoo!, LinkedIn, Cisco, Airbnb y Atari, entre otras firmas. Karim fue asesor para la firma de ventas en línea Milo.com, Inc. (comprada en 2010 por eBay) y para Eventbrite, Inc., la cual creó una plataforma para la creación de eventos académicos, artísticos y sociales vía internet. UN APUNTE Sus otros proyectos Han intentado volver a influir en las plataformas de videos con dos aplicaciones: Mixbit, que facilita la edición de videos, y Wanpai, una app para compartir videos cortos similar a lo que fue Vine. También manejaron de 2011 a 2014 la plataforma Delicious, una de las pioneras entre las aplicaciones que permiten guardar y administrar links de páginas web. El servicio ya no existe.

Natalie Portman genera polémica por no viajar a Israel a recibir un premio.

Nueva York La actriz estadounidense Natalie Portman se negó a viajar a Israel para recibir un premio en ese país por eventos recientes que no identificó, pero que se cree es el asesinato de 37 palestinos que participaban de una manifestación. La decisión de la actriz estadounidense Natalie Portman de desairar el premio conocido como el “Nobel Judío” por la “extrema angustia” ante los eventos recientes en Israel desató una ola de condenas el viernes entre políticos israelíes, incluyendo la ministra de cultura. Portman iba a recibir el premio en Israel en junio, pero anunció a la Fundación Premio Génesis a través de una representante que “no se sentiría cómoda participando en ningún evento público en Israel”. La estrella galardonada con el Oscar no detalló que le hizo sentir así. Portman es ciudadana israelí y estadounidense. "La cancelación de Natalie Portman necesita encender señales de alarma”, dijo en un comunicado. "Está expresando la voz de muchos en la comunidad judía estadounidense, principalmente aquellos de la generación joven. Esta es una comunidad que siempre ha sido un ancla importante para el estado de Israel, el precio de perderlos es demasiado alto”. La Fundación Génesis dijo el jueves que había sido informada por un representante de Portman que “los eventos recientes en Israel han sido extremadamente perturbadores” para la actriz galardonada con el Oscar aunque no se refirió a algún evento en específico. En comentarios citados por medios israelíes, la derechista ministra de cultura Miri Regev dijo el viernes que lamentaba que Portman hubiese "caído como un fruto maduro en las manos de los simpatizantes” de la campaña palestina de boicot, retiro de inversiones y sanciones contra Israel. "Natalie, una actriz judía que nació en Israel, se une a aquellos que relacionan la historia de éxito y el maravilloso renacimiento de Israel con una historia de oscuridad”, dijo Regev según la citaron. El premio fue creado en 2013 para reconocer los logros de los judíos y sus contribuciones a la humanidad. Los galardonados anteriores son: el exalcalde de Nueva York Michael Bloomberg, el actor Michael Douglas, el violinista Itzhak Perlman y el escultor Anish Kapoor. Cuando Portman fue anunciada como ganadora el año pasado dijo en un comunicado enviado por los organizadores que estaba “orgullosa de mis raíces israelíes y mi herencia judía”. En el comunicado del jueves la Fundación Génesis citó a un representante de Portman quien dijo que “ella no podría proseguir con la ceremonia y la conciencia tranquila”.

Cardi B, una dominicotrinitaria en el número 1 en el Billboard Hot 100.

Es oficial: la era de Cardi B ha llegado. Después de un largo viaje −de desnudarse para Love & Hip-Hop hasta la etapa VMA (Video Music Awards)− Billboard acaba de anunciar que la querida rapera del Bronx Cardi B finalmente ha alcanzado el número 1 en el Hot 100. La artista dominicano-trinitaria, que se hizo famosa por su ingenio acerbo y su sentido del humor en las redes sociales durante los últimos años, ha estado luchando contra Taylor Swift con su “Mira lo que me hiciste hacer” para la posición más alta de la tabla en las últimas cinco semanas, cuando Swift lanzó por primera vez el single principal de su próximo álbum Reputation. Según informa Billboard, Cardi es el primer rapero de rap femenino en solitario que llega al no. 1 en el Hot 100 desde 1998, cuando Lauryn Hill “Doo Wop (That Thing)” dominó las listas. Cardi, nacida Belcalis Almánzar, es también la primera mujer de ascendencia dominicana en alcanzar el número 1 en la historia del Billboard Hot 100, desde su lanzamiento en 1958. Para quienes hemos seguido a Cardi desde que comenzó su viaje en el Bronx, el logro es trascendental, puesto que su historia representa la promesa de éxito para muchos dominicanos del Bronx. Y mientras el renovado interés por la música latina y los artistas dominan las principales conversaciones, el ascenso de Cardi demuestra que los artistas latinos todavía pueden llegar a la cima de las listas por según sus propios términos, sin que se requieran determinadas características. Sólo el tiempo dirá cómo esta victoria cambia el juego para otros artistas latinos, y cómo Cardi sigue desafiando la categorización. Esperen que “Bodak Yellow” encienda los clubes Uptown y los bloques del Bronx durante el resto del año.

Actriz colombiana Natalia Reyes protagonizará nueva entrega de “Terminator”.

La actriz colombiana Natalia Reyes confirmó que protagonizará la nueva entrega de la película “Terminator”, dirigida por Tim Miller y producida por el galardonado James Cameron. En su cuenta de Twitter, Reyes, de 30 años, y conocida en Colombia por su papel en la serie “Lady, La vendedora de rosas”, publicó un enlace de la revista de entretenimiento estadounidense The Hollywood Reporter en el que aparece un artículo sobre la producción de la cinta.Según el medio especializado, “Terminator, de James Cameron, encontró su estrella con un descubrimiento colombiano”. En el artículo, en el que aparece una fotografía de Natalia Reyes, se indica que la colombiana estará acompañada en la cinta por el mexicano Diego Boneta, quien actualmente protagoniza “Luis Miguel- La serie”, y el tejano Gabriel Luna. En la nueva entrega de “Terminator”, cuya producción comenzará en mayo, harán una corta aparición los icónicos Arnold Schwarzenegger y Linda Hamilton, quienes protagonizaron en 1984 la primera película de la saga. En la cinta, que se estrenará en 2019, Natalia Reyes interpretará a “Dani”, una joven de un barrio de clase trabajadora en Ciudad de México que se ve inmiscuida en la batalla entre humanos y máquinas. Además de “Lady, La vendedora de rosas”, Reyes ha participado en la serie “Cumbia Ninja” y protagoniza las películas de Ciro Guerra y Cristina Gallego, “Pájaros de verano”, y “Pickpockets- maestro del robo”, del británico Peter Webber.

Juanes próximo artista que va al Anfiteatro de Puerto Plata.

Como parte de su nueva gira mundial “Mis Planes son Amarte Tour”, el laureado cantante colombiano Juanes se presentará el sábado 16 de junio en el Anfiteatro de Puerto Plata. El concierto en “La Novia del Atlántico” formará parte de su tour que comenzará el 20 de abril de 2018 por 16 ciudades de Estados Unidos. Puerto Plata se prepara con su infraestructura turística para recibir a un artista que a sus 45 años cosecha una carrera exitosa consolidada desde que se lanzó como solista en el 2000 cuando debutó con el álbum “Fíjate bien”. Los organizadores motivaron a sus seguidores dominicanos a trasladarse hasta Puerto Plata a disfrutar de el gran concierto de un artista que continúa abriendo nuevos caminos para la música latina con el lanzamiento del primer álbum con concepto visual del género: “Mis Planes Son Amarte”. El disco es una nueva colección de 12 canciones acompañadas del film de acción en vivo que detalla la búsqueda de un astronauta por el amor verdadero a través del tiempo y el espacio. El concierto de Juanes en el anfiteatro de Puerto Plata es un esfuerzo de inversionistas locales y hoteleros de Playa Dorada “con un claro objetivo de dinamizar la economía de la zona y trabajar por el futuro del turismo”. El Anfiteatro de Puerto Plata, inaugurado hace un año por el gobierno dominicano, ha recibido a los más populares artistas dominicanos, así como al famoso cantante estadounidense Peter Cetera, quien ofreció en junio pasado un concierto de lujo.

Cardi B asegura que consideró brevemente el aborto.

SANTO DOMINGO. La cantante de rap estadounidense de origen dominicano Cardi B, quien está embarazada de varios meses, aseguró en el programa radial Breakfast Club que consideró brevemente abortar, pero solo “un poco, por así decirlo”... y finalmente decidió que este era el momento adecuado para abordar la maternidad, independientemente de lo bien que va su carrera musical. Cardi decidió que ella puede manejar todo, además de tener su primer bebé... porque es una mujer adulta que está absolutamente “preparada para esto”. Durante una actuación la en el programa “Saturday Night Live” en el que la rapera estrenó su álbum debut “Invasion of Privacy”, la artista mostró su embarazo, el cual había mantenido oculto hasta ahora. Tras la confirmación, imagen de su vestido blanco fue el tema de las redes sociales en la que se muestra su estado de gestación. Cardi B, quien ha desarrollado una fuerte presencia en las redes sociales tras aparecer en el reality show “Love and Hip Hop”, ha tenido grandes éxitos con otras canciones: “Finesse” con Bruno Mars, “No Limit” con G-Eazy” y “MotorSport” con Migos y Nicki Minaj. “En apenas un año esta mujer ha roto tantos records. Esta chica tiene tantos éxitos en el Hot 100... Ha trabajado durísimo”, dijo Julie Greenwald, presidenta y directora de operaciones de Atlantic Records, casa de Ed Sheeran, Missy Elliott, Kelly Clarkson, Coldplay y Sia.

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